《何不怜取眼前人》，17位艺术家的书房文心，
谢礼恒 著，定价68元，特惠48元。扫码即可购。
今日头条丨企鹅媒体平台丨一点资讯丨新浪微博
以上内容为艺术野疯狂原创
拒绝一切形式转载，本号不授权，侵权必究
其他
“我看澳洲”刘朴作品展九张画廊开幕丨暮色中的悉尼塔
艺术野子
艺术野史
作者丨谢礼恒
录音整理丨张涵
摄影丨曾傲立 张涵
设计丨西子
荒芜的石头从树木繁茂的海角倾斜滚落至平原上，不朽白雪的微弱柔光透过葡萄树的花冠倾泻下来……画家可以选择只画出某一类景色的独立特征，或是把一堆不同的元素集中起来，使之在各自的对比下更为生色。
要是在多年后重新面对旅居数年的异地呢？况且这异地有了“异乡”的属性与内心召唤——澳大利亚新南威尔士州悉尼市中心的马丁广场是悉尼的“城市心脏”。刘朴说：马丁广场在城市中央，我每次去美术舘都是从马丁广场地铁站下车，之后穿过一个医院的后门，再经过一片树林就可以尽快的到达。
我是被著名画家刘朴这样的开场白吸引的。他在摊开的作品《树林旁的新洲美术馆》回忆起1996年至2013年旅居澳大利亚的时光，“因好友与新洲美术馆结缘，从九六年到一三年，在澳洲除居所之外，余下呆得最长时间的地方应该就是这里。”
- 刘朴工作室 -
“2013年是我最后一次在澳大利亚。第一次去是1996年。年代对回忆与创作的影响，有多令人渴望。过去时光，旅居回忆，多么顽劣，到处闪避着，叫人休想找到，经过多年酝酿，刘朴决定将这些年旅居生活点状的幕景找出来并以特别的主题形式展出。
他首度以纯个人化的视角和创作，重新打量自己度过的这些年——世界上所有使得情感或想象开阔的情景都是令人崇敬的，并且这些情景不是加深了我们的印象就是加快了我们对过去的认识。
展览名称定为“我看澳洲”17件风景写生作品帮助观者目击他在南半球的游历、创作、生活。说到澳大利亚，他想起在澳洲的咖啡馆看到的场景，在美术馆的流连，在去美术馆路上的风景, 在旅居的房子周围以散步的方式“游历”，更想起和那些老友的故事……用这场展出的作品做一次回溯。他回忆当年从成都去到澳洲，想起曾经居住在各处的房屋和它的主人，想起陪朋友去街头画像，也想起和他们去各处海边写生或钓鱼⋯
“我看澳洲” 作品的写生和记录性让展览呈现出一种别致的情态，这些作品刘朴都没有用平常最习惯的技法来处理。一切顺其自然，为其表达⋯他希望观者能在细读他的这些作品之后更多分享到一些自己当时的心境。《树林旁的新洲美术舘》这件主题作品是因在新洲美术馆工作多年的老友在2008年自己离开澳洲不久后便撒手尘世，但刘朴知道的时候已经稍晚所以当时非常难受。至今已过了十个年头，刘朴只想用这件作品来表达对一位好友更加深切的怀念。
《暮色中的悉尼塔》皇家植物园特别有当地的地方标志性符号，暮色中的悉尼塔美到醉人。“这片皇家园林正好就在新洲美术馆与歌剧院之间，晚春黄昏，左面逆光下的各色城市建筑此时完全统一成了一张蒙重的屏帐……”
打量着每个人的内心世界
他想起看过的凡高和提香的作品，大胆而不拘一格的绘画手法带着一种回忆的诚挚：
《悉尼大桥》 刘朴早先住在悉尼大桥不远的海边，当时地理位置还有点偏。现在这里早已经是悉尼的高房价地段了。
《清晨的大桥》刘朴本人尤其喜欢。画面上隐约泛红的部分特别好，船影在晨光中闪烁.…这座大桥他画得很多，都说这大桥不好画，桥是心上最隐喻的一个部分，连通的两处，桥上下的心情，都一样。刘朴对这座大桥有特别的情结。
《悉尼歌剧院》 这是刘朴对于静卧在海面的音乐厅的另一种印象。清晨阳光下，这组巨大的、本来白色的贝壳建筑已被完全染上了一层浓重的粉色。而周边的一切却仍在一片混沌的重墨之中，它们交融、对比，让这件作品产生出一种十分特殊的视觉效果。
《凯德广场的红花》真是动人。在悉尼的第二个春天，海德公园里不知名的花又开了，它们在老教堂的背景下显得格外青春艳丽。“我想此时家乡成都，应该也是秋高气爽的时候了吧。
《猎人谷》 刘朴并没有在作品上钤印，他说为了保持画中的清冷情调而不能容忍这幅作品上有一丁点热色.…猎人谷是离悉尼最近的澳大利亚著名产酒区，这里出产的白葡萄酒品质很好，有超过120个酒庄，其中包括爽口的猎人谷赛美蓉和醇美的猎人谷西拉酒。
知道刘朴喜欢咖啡，《墨尔本艺术中心门外的咖啡馆》是他以墨尔本的这家咖啡店创作的。“在咖啡香气与各种面孔的交织中，或者你会想到海明威、或者是雨果、又或者是莫泊桑……”
《窗外的墨尔本音乐中心》，刘朴从一个餐厅窗户里看出去的场景，真实、简洁、神秘。不失为一幅静物和远景的完美结合。
《卧龙岗的船坞》是刘朴画的卧龙岗的海边。港口的内容他画过很多。但这一件却很特别，艺术感极强，看画的同时，我们的心是否也有些随着画里的海浪而诗情荡漾？
《南澳纪行》《南行之十二门徒》他的南澳之行给他印象极深。他一定是想起了旅居的大城市悉尼或墨尔本，这里有完全不同的景象，陈丹青写过，“一座城市没有艺术家，便即意态索漠，缺滋味，一座城市有了艺术家，于是隐然骚动出异彩，城市若有春梦，恐怕是在等待艺术家，即便是那些海浪与海岸，也等待着艺术家的编织。”夕阳西下，遥远的天空和深重的海水完全交织成了一个巨大而神秘的立体画面，让人突然感到渺小。
2012年画的这件《远方》充满怅然空灵的意味。这天空怎能这般懂得人的哀矜与深思，欲言又止，抑扬徘徊。
《红山》 澳大利亚中部的红土，车程太远说要开好几天的车才能到。这也是他旅居生涯里唯一最想去而最终没有去成的地方，这幅作品最后只能靠一张照片来完成。所以，我们希望画家能够如愿完成一次登临，那时他笔下的作品又会给人以怎样的感觉呢？
刘朴，本名刘国辉。文化部中国画学会建会常务理事、四川省中国画学会会长、中国美协会员、李可染画院院士、中国河山画会成员、四川省诗书画院一级美术师、草堂诗书画院常务副院长、中国人民大学客座教授。1996年至2013年旅居澳大利亚。